Коллекция «Vintage Fashion» в автомобильном музее Малаги – это сочетание искусства, моды, дизайна, роскоши и истории.
Помимо представительного разнообразия моделей великих брендов – Hispano Suiza, Bugatti, Delage, Packard, Auburn, Rolls Royce, Bentley, Jaguar, Mercedes, Ferrari, Lancia – в музее представлен раздел винтажной моды. В создании коллекции приняли участие многие суперзвёзды и известные модельеры, в числе которых: Балмейн, Ив Сен Лоран, Унгаро, Серж Лепаж, Лорис Аззаро, Мюглер, Луис Ферадо, Ланвин и конечно же Шанель.
В музее также проходит одна из интереснейших выставок головных уборов с начала XX века и до 70-х годов. «Великие дивы XX века и моды». Здесь представлены модели головных уборов, разработанных известными модельерами от кутюр для самых известных представительниц мира роскоши, музыки, театра и кино. Мата Хари, Пегги Гуггенхайм, Сара Бернар, Айседора Дункан, Грета Гарбо, Уоллис Симпсон, Ева Перон, Рита Хейворт, Ава Гарднер, Марлен Дитрих, Мэрилин Монро, Далида, Одри Хепберн, Роми Шнайдер, Элизабет Тейлор… Их головные уборы можно увидеть здесь.
В коллекции «От Баленсиага до Скиапарелли», посвящённой дизайнерским аксессуарам, представлены более 300 экземпляров, среди которых старинные шляпные коробки и чемоданы 20-х-50х годов.
До 60-х годов шляпа была чуть ли не самой важной частью гардероба! В числе имён дизайнеров: Шанель, Диор, Балмэн, Пату, Фэс, Ланвин, Олег Кассини, Баленсиага, Скиапарелли.
В 30-х годах в Париже шляпа от кутюр считалась произведением искусства, эквивалентным картине или скульптуре. Шляпа была очень интимным предметом, потому что она не производилась серийно и строго подбиралась к определённому платью.
Жемчужина коллекции музея – платье Givenchy для Naomi Campbell в начале её карьеры в начале 1990-х годов – превью славы, лести, роскоши и споров, которые ожидали её и дань уважения королеве красной дорожки, её стилю, неукротимому характеру и элегантности.
Цвета Прекрасной эры
Belle Époque – это настоящий катарсис цветов. Этому времени соответствует период расцвета импрессионизма во главе с его ярким представителем Пьером Огюстом Ренуаром и его экспериментам с цветом и обращением к природной красоте.
Кристиан Лакруа унаследовал эту идею. В музее представлен его жакет. Юбка из коллекции Paris Saint-Germain.
Неоклассика. Конец второго ампира во Франции и зарождение Прекрасной эры. Чёрное платье от Charles Frederick Worth, английского модельера одного из ведущих домов моды XIX и начала XX веков. Многие историки моды считают его отцом высокой моды. Характерная для платья “линия принцессы” с длинными вставками без горизонтальных стыков или разделений на талии подчёркивает талию. Идеальная посадка достигается за счет длинных швов (“швов принцессы”) и фигурных выкроек.
Richmond, Picnic Car. Классический наряд для пикника и американский “воскресный автомобиль” для представителей буржуазного класса. В музее представлена очень редкая модель, их сохранилось всего две (вторую можно увидеть в музее Wayne Country в Ричмонде, штат Индиана).
Edward Henry Molyneux и Lancia
“Ни одна женщина не считает себя ни достаточно стройной, ни достаточно богатой”. Эта цитата принадлежит легендарному ирландскому модельеру Эдварду Генри Молинье. Именно он создал подвенечное платье для принцессы Марины для её свадьбы с Принцем Эдуардом, герцогом Кентским, одним из самых влиятельных членов королевской семьи. Модельер владел бутиками в Париже и Монако и был популярным костюмером кино. Ассоциация с брендом Lancia объясняется аристократизмом модельера.
Azzaro/Topolino: “Piccolo but big”
Сицилианец по происхождению, Лорис Аззаро создал своё “драматическое театральное платье”, представленное в музее. Выставлено вместе с автомобилем Topolino, который был весьма популярен среди звёзд итальянского кинематографа – Фредерико Феллини и Клаудии Кардинале.
Louis Delâge и René Lalique создали стеклянного “Орла” – эмблему Delâge.
Для работы над созданием представленного на выставке автомобиля Delage к ним присоединился Pierre Balmain. Этот бренд является одним из любимых автомобильных брендов Анджелины Джоли.
Тан Джудичелли – актер и дизайнер костюмов, известный по фильмам “Histoire d’Or (1975), вошёл в мир моды в 80-х гг, прежде чем стал известным производителем парфюма. Именно он впервые использовал материал под названием “раффия” в своих эксклюзивных коллекциях одежды.
Его платье – прекрасное дополнение к выставленной в музее модели “Star Wars”.
Молодая дизайнер из Галисии Ева Сото (Eva Soto) стремится объединить искусство и моду в своих творениях. Три её наряда уже попали в гардероб к певице Леди Гаге.
Cord USA 1937 Westchester – один из самых удивительных автомобилей того времени с визуальной точки зрения. К сожалению, автомобиль имел очень непродолжительную историю существования – всего четыре года, прежде, чем стать очередной жертвой Великой депрессии.
Музей демонстрирует тесные отношения между известными брендами классических автомобилей и самыми популярными брендами высокой моды: Chanel/Mercedes ·Dior/Ferrari · Givenchy/Rolls Royce · Lanvin/Bentley · Schiaparelli/Bugatti · Yves Saint Laurent/Jaguar · Alexander McQueen/Aston Martin · Valentino/Maserati · Alfa Romeo Gucci · Prada/Cadillac · Versace/Corvette · Galliano/Excalibur…
Гламурный рок. Великие рок-исполнители – Владзю Валентино Либераче, Элвис Пресли, Принц, Дэвид Боуи – внесли свой вклад не только в развитие музыки, но и в историю мира моды.
Версаль
Платье от Nina Ricci для оперной певицы Ники Нансель (Nicky Nancel), главной вокалистки мюзикла “L’Amour masqué” Саши Гитри и Андре Мессагера и оперы “La Belle Hélèn” Жака Оффенбаха.
Розовый Cadillac Eldorado VII 1971 был использован для маркетинговой кампании Miuccia Prada в 2011 году.
Точно такой же кадиллак Элвис Пресли – большой поклонник и ценитель этого бренда – подарил своей маме.
Hotchkiss – роскошные автомобили, производившиеся между 1903 и 1955 годами французской компанией Hotchkiss et Cie в Сен-Дени, Париж. “Двигатель” такого автомобиля Gold Fever 1929 года от Карины Перейры представлен на выставке в музее.
Чёрная комната
Соперничество и “дружеская неприязнь” между творческими личностями ведущих брендов безграничны и находятся в прямой зависимости от капризов и характеров их непредсказуемых клиенток.
Чёрная комната – место для истинных ценителей искусства…
Так выглядела гардеробная истинных поклонниц мира моды и роскоши.
Головной убор мог рассказать о его хозяйке гораздо больше, чем она сама…
Парики и аксессуары для волос со временем стали также популярны, как шляпы.
Жертва моды
Выставка демонстрирует символические образы чрезмерного и иррационального потребления, которое отражает суть современного общества. Мы окружены навязчивым вторжением рекламы и бесконечным предложением…
Фото: Ирина Рыбальченко
