Паскаль Арбез-Николас о новом альбоме Vitalic, любви к звучанию славянских имён, кинематографическом подходе в создании своих музыкальных видео и жизни во время эпидемии
Паскаль Арбез-Николас, в музыкальном мире известный больше как Vitalic, – одна из главных движущих и весьма продуктивных сил французской электронной сцены. Имеет за плечами четыре успешных альбома, вмещающих в своём жанровом разнообразии электро, панк, пост-диско и стадионное по напору техно, убедительную коллекцию музыкальных видео, всегда весьма кинематографичных и с непременно странными сюжетами, и массу ремиксов на звездных артистов. Среди них такие однозначные легенды, как Джорджио Мородер, Moby, Daft Punk. Паскаль не ограничивает себя исключительно проектом Vitalic и выпускает еще ориентированную в большей степени на андерграундное техно музыку под псевдонимом Dima.
Нам выдался удачный шанс поболтать с работающим в творческой изоляции над новым альбомом Vitalic Паскалем о возвращении к панк-корням, важности сценографии и света в его шоу, планах на новый альбом, подходах к созданию музыкальных видео и других интересных вещах.
Интервью: Дмитрий Толкунов
Паскаль, здравствуйте! Спасибо, что нашли время пообщаться с нами. Прежде всего было бы интересно узнать, над чем сейчас работаете, стоит ли в ближайшее время ждать от вас новой музыки?
В данный момент я работаю над новым альбомом Vitalic. Думал его завершить и выпустить в ближайшие несколько месяцев, но сейчас, в связи со всей этой ситуацией, сроки, видимо, сдвигаются. Я, как всегда, хотел сопроводить выход альбома серией концертов со специально созданным под альбом шоу и даже уже забронировал несколько площадок для этого презентационного тура, но, когда мы сможем все это технически сделать, – теперь под большим вопросом.
Планируете ли вы для нового альбома делать такое же впечатляющее по техническому оснащению, спецэффектам и драматургии шоу, как для вашего предыдущего тура с альбомом «Voyager»?
Обычно,когда. я выпускаю новый альбом, я готовлю большое шоу с хорошим продакшеном для фестивалей и крупных площадок, но также обязательно делаю серию выступлений без такого серьезного антуража в маленьких андеграундных местах. Я люблю комбинировать выступления в больших и маленьких местах и, пожалуй, в этот раз поступлю так же.
И конечно, когда речь идёт о большом шоу, я всегда очень трепетно отношусь к сценографии и световым эффектам. Это всегда серьёзная составляющая часть выступления, позволяющая рассказать определенную историю. А это то, к чему я всегда стремлюсь и пытаюсь передать на своих концертах.
Принимаете ли вы творческое и техническое участие в создание ваших шоу?
Я работаю с командой архитекторов, сценографов и светотехников. Каждый раз перед началом работы мы садимся все вместе, и я им подробно рассказываю о концепции альбома, а также о том, какое настроение я бы хотел передать в шоу. Они дают мне несколько идей по общей сценографии и эффектам, мы выбираем что-то одно и вместе работаем в течение месяца над проектом. Мы специально для этого уезжаем в дом на юг Франции и живём там вместе, рабочим коллективом. Я совсем бесполезен в инженерных решениях, так как ничего об этом не знаю, но я придаю шоу художественное направление, придумываю, как оно должно выглядеть.
Помимо впечатляющих шоу ещё одна сильная сторона визуальной части проекта Vitalic – это великолепные видео со странными и неоднозначными сюжетами. Кто придумывает для них идеи?
Обычно сначала режиссеры подают мне какие-то идеи, а я потом вместе с ними их дорабатываю. Я люблю, чтобы в видео присутствовал какой-то сюжет, который, безусловно, держит связь с музыкой, но при этом позволяет ему существовать как и отдельному произведению. Всегда стараюсь придать своим видео кинематографичности.
У вас есть любимые и на ваш взгляд наиболее удачные видео Vitalic?
Мне очень нравится “Stamina” – получилось такое очень странное и истеричное маленькое кино.
Многие мои видео весьма сескуальны, при этом проект Vitalic – он не про секс и искушение, он оперирует с более серьёзными тематиками. Но в моих видео часто принимают участие красивые женщины и содержится какой-то сексуальный подтекст. Одно из самых сексуальных видео, которое мне очень нравится – это «Waiting For The Stars”, сделанное в “семидесятническом стиле”, с большим количеством блёсток, красивых женщин, проникнутое космической эстетикой.
Одно из моих любимых ваших видео – это “Fade Away”, которое, кстати, тоже является отличным примером отдельного кинематографического произведения. Меня всегда интересовало, когда я его смотрел: что же там настолько ценное в чемоданчике лежало, что повлекло за собой такой кровавый замес и гору трупов?
На самом деле, я не знаю. Я как раз люблю подбирать для своих видео сюжеты, не дающие однозначных ответов, оставляющее место для загадки. Я думаю, что эта страсть к странным историям для видео во многом у меня появилась под влиянием видео Daft Punk “Da Funk”. Помню, оно произвело на меня неизгладимое впечатление и отставило массу вопросов, когда его посмотрел первый раз, будучи ещё студентом. Для меня это видео является неким эталоном, на который я хочу, чтобы мои работы были в некоторых смыслах похожи.
Как поживает ваш, ориентированный на более жёсткое и андерграундное техно, проект Dima?
Сейчас я полностью погружён в новый альбом Vitalic, но думаю, когда наконец-то закончится эпидемия и режим изоляции и я смогу его презентовать и выпустить, то начну писать и выпускать музыку, как Dima.
Откуда в вас страсть к славянским именам, которые вы берёте себе в качестве артистических псевдонимов?
Я всегда интересовался русской культурой, изучал русский в школе и университете, ездил много раз в Россию и на Украину. Псевдонимы Vitalic и Dima я, в первую очередь, выбрал потому, что мне очень нравится, как они звучат, в них много жизни.
У вас весьма впечатляющая коллекция ремиксов на топовых артистов, среди которых есть ремиксы и на такие однозначные легенды как Джорджио Мородер, Moby, Daft Punk. Есть ли какие-то планы на ремиксы в ближайшее время?
Я сейчас нечасто делаю ремиксы, не больше пары в год. И каких-то больших артистов в планах нет, последнее время мне интересно делать ремиксы на что-то более андерграундное. За последний год я сделал ремикс на песню французской группы Louisa и на трек «Spaceship» мексиканского продюсера Paulor, который, кстати, стал большим хитом прошлым летом. В самое ближайшее время никаких ремиксов не предстоит, опять же, потому что самое важное для меня сейчас – это закончить альбом.
Все ваши предыдущие альбомы достаточно разные по своему стилю и настрою и охватывают такие разные музыкальные жанры, как панк, электро, пост-диско, техно. Какова будет основная стилистическая направленность и настрой нового альбома?
Я возвращаюсь к панку, чувствую потребность в роке, в жёстком звучании, примерно таком же, как было на моем первом альбоме «OK Cowboys” 15 лет назад.
Мое звучание действительно менялось с течением времени, на него сильно влияет происходящее вокруг и мое настроение. Мне всегда было наплевать на то, что актуально в данную минуту – когда я выпустил в 2009 свой второй альбом «Flashmob”, он по своей музыкальной форме был диско, а диско было тогда ругательным словом, его было неприлично произносить. А играть такую музыку было вообще не круто. Но у меня был такой настрой, я хотел так тогда сделать, а буквально через несколько лет диско опять стало медленно и верно возвращаться и становиться актуальным.
Сейчас время хип-хопа. Рэп, пожалуй, – это самое большое музыкальное явление, но у меня есть чувство, что пройдёт немного времени, и мы будем наблюдать роковый ренессанс, появится много хороших, новых рок-групп.
То есть, можно сказать, что вы всегда на шаг впереди времени?
Я следую своему инстинкту и не хочу изображать из себя какого-то музыкального метеоролога, имеющего прогнозы на завтрашние тренды. Я делаю то, что хочу и что чувствую, при этом так получается, что мои ощущения часто предвосхищают новые музыкальные веяния.
Как проводите время в изоляции, когда все творческие планы перенесены на неопределенное время, чем наполняете свои дни?
Я сейчас у себя дома на юге Франции, со мной несколько друзей, и мы ведём абсолютно обыденный образ жизни – встаем утром, весь день работаем, вечером смотрим какое-нибудь кино и рано ложимся спать… И так фактически каждый день. То есть, за исключением того, что мы никуда почти не выходим, – это самая обычная жизнь. Но когда я нахожусь у себя в квартире в Париже и работаю над новой музыкой, я тоже почти никуда не выхожу. Так что сильно мой нынешний образ жизни от того, что я вел раньше, не отличается.
Какие вообще чувства и соображения у вас возникают по поводу этих странных пандемических дней, которые мы переживаем?
Я первый и, надеюсь, последний раз в жизни сталкиваюсь с такой ситуацией и даже не знаю, что думать. У меня недостаточно знания предмета, чтобы делать какие-то заявления. Для себя я пытаюсь извлечь максимум пользы из этой вынужденной изоляции и посвящаю все появившееся время работе над музыкой. Но некоторые члены моей семьи переболели коронавирусом, и это было очень тяжело и неприятно. Слава богу они выздоровели, и сейчас с ними все в порядке.
Полная изоляция пожилых людей является очень стрессовым моментом для некоторых старших членов моей семьи. По сравнению с тем, в каком положении они сейчас находятся, моя размеренная жизнь на свежем воздухе, где я работаю в удовольствие у себя в студии, – не так ужасна. Я очень надеюсь, что это все скоро закончится, и мы сможем вернуться к нормальной жизни и завершить отложенные дела.
Искренне присоединяемся к вам в этом желании, Паскаль, и огромное спасибо за интересную беседу!
Спасибо вам!
