Фото: Манель Монторо
Посольство Испании в Андорре открыло выставку картин и скульптур «Дерево и его лес знаков» художника Айтора де Мендисабаля (Aitor de Mendizabal). Выставка состоит из серии скульптур, картин и рисунков, во главе которой – лес и дерево. Выставка, над которой удожник трудился несколько лет, открыта для жителей и туристов Андорры до сентября 2022 года.
Айтор де Мендисабаль родился в 1949 году. Скульптор, художник и гравер живет и работает между Сан-Себастьяном и Аркандесом (Страна Басков). Имеет университетское образование в области изобразительного искусства (Академия изящных искусств, Рим); степень магистра в Академии изящных искусств в Карраре (Тоскана). Изучал искусство и музейное дело в Международном университете искусств (Фьезоле, Флоренция).
Он провел множество выставок во Франции и в Испании. Мы можем восхищаться его общественными и монументальными работами в таких городах, как Сан-Себастьян, Эрнани, Сере, Олорон-Сент-Мари, Больё-сюр-Мер и Булонь-сюр-Мер.
Мы спросили художника, почему дерево занимает такое видное место в его творчестве.
Фото: Манель Монторо
Ирина Рыбальченко для El Periòdic News
«В своем творчестве я стараюсь показать и применить то, что ближе всего человеку, то, что ему необходимо, – это, например, лес или деревья.
Дерево очень похоже на человека. Он растет, развивается и в конце концов умирает. Но более важным, чем дерево, является то, что оно – часть леса. Так же, как человек является частью общества. И сходство между человеком и обществом (с одной стороны) и деревом и лесом (с другой стороны) огромно.
Когда я был молод и решил стать создателем, я выражал себя через дерево. Но в моём творчестве не всё посвящено деревьям и лесам, конечно. Я также делаю ресую много портретов и делаю скульптуры. Для меня принципиально творить!
В своих скульптурах я чаще всего использую бронзу и мрамор. Мрамор во многом олицетворяет средиземноморскую культуру – греческую, римскую, а также испанскую. В средиземноморской культуре мрамор используется для возвышение персонажа. Итак, в своих работах я превозношу дерево, используя мрамор. И я называю эти работы душой дерева. Душа человека сложна. И дерево тоже сложное. Я представляю внутреннюю часть дерева, жизнь, которую вы не можете увидеть снаружи.
У меня также есть такие скульптуры, как городской лес. Смысл в том, что в крупных мегаполисах корни и ветви деревьев сильно потревожены . Так человек может чувствовать себя в мегаполисе – встревоженным и потерянным.
В рисунке я часто использую китайскую технику в черно-белом цвете. Мне нравится этот контраст!Дерево, огонь, земля, металл, вода – это то, на чём основано мировоззрение древнего Китая. Одна из моих работ – огромная звезда, высота картины 2 метра 15 сантиметров. Это один из примеров черно-белых работ, которые вы можете увидеть на выставке. Другая масштабная работа посвящена девственным лесам, которые можно увидеть, например, в Сибири. Но эта работа уже в цвете.
В современном искусстве всегда можно найти что-то хорошее и плохое. Часто в современном обществе люди точно не знают, куда им идти, где их ориентир. А современное искусство дает нам направление и возможность проявить себя во всех сферах.
Для меня искусство очень глубоко. Я думаю, что в последнее время мы приобрели большой опыт в мире искусства. Искусство стало неотъемлемой частью всего человечества. И я верю, что в будущем искусство принесет много других идей».
