Азия Ардженто о становлении музыкальных вкусов, своем последнем проекте Rock-N-Roll Suicide и желании как можно больше заниматься музыкой
Азия Ардженто прежде всего известна широкой публике как киноактриса и режиссер. Артистические семейные корни, безусловно, повлияли на выбор профессии и дальнейшее развитие. Отец Азии – культовый итальянский кинорежиссер Дарио Ардженто, работающий в собственно придуманном кроваво-гротескном стиле фильмов ужасов «джалло», мать – известная актриса Дария Николоди, прадедушка – один из важнейших итальянских композиторов ХХ века Альфредо Казелла.
Азия начала активно сниматься в кино в возрасте 9 лет, в основном первые роли были в фильмах отца и еще нескольких итальянских режиссеров. В конце 90х она стала получать роли первого плана в известных американских фильмах, наиболее заметные из которых это «Би Монки» Майкла Редфорда и «Отель Новая Роза» Абеля Феррары. В 2000 году Азия дебютирует как режиссер с пронзительно-искренним фильмом, преисполненным автобиографических мотивов – «Пурпурная Дива». Второй режиссерский опыт воплотился в 2004 году фильмом “The Heart Is Deceitful Above All Things” (в российском прокате вышел под названием «Цыпочки»). Последний фильм Азии «Пойми меня, если сможешь», одну из главных ролей в котором сыграла Шарлотта Гинзбург, вышел в 2014 году и стал одним из главных фаворитов кинокритиков на Каннском Фестивале.
Со своим богатым портфолио Азия Ардженто успела зарекомендовать себя актрисой способной примерять разные амплуа и играть, как и в крупных приключенческих и исторических блокбастерах – «Три икса ХХХ» и «Мария Антуанета», так и в европейских артхаусных фильмах – «Навязчивые Ритмы», «Тайная Любоница», «Сказки Стриптиз-Кулба».
Помимо актерства и режиссуры одно из главных жизненных увлечений Азии Ардженто – это музыка. Будучи меломаном со стажем, она с детства коллекционировала любимую музыку на виниловых пластинках. Впоследствии эта уникальная коллекция стала основой непредсказуемых и эклектичных ди -джей сетов, которые она с удовольствием играет и в больших техно-клубах и на вполне себе светских, буржуазных мероприятиях. Также Азия известна своими совместными проектами с такими не нуждающимися в представлении артистами как Tricky и группа Placebo, и с массой менее известных, но от этого не менее интересных деятелей музыкального андеграунда.
all-andorra.com удалось немного поговорить с этой энергичной и целеустремленной женщиной о ее новом проекте “Rock-N-Roll Suicide”, любимых диджей сетах, совместных работах и желание переориентировать свою карьеру на музыку.
Интервью: Дмитрий Толкунов
Привет Азия! Спасибо, что нашли время пообщаться с нами. Смотрел недавно ваш инстаграм , обратил внимание на то что вы достаточно много выступаете с ди-джей сетами в Италии последнее время. Стоит ли ждать еще чего-то интересного в музыкальной области?
Да, я последнее время получаю гораздо большее удовольствие от разных музыкальных проектов, чем от работы в кино и стараюсь ими заниматься как можно больше. Много выступаю как ди-джей, причем играю в разных по смыслу мероприятиях – и электронную музыку в больших техно-клубах, и эклектичные сеты для заведений с более открытой музыкальной политикой, которые, по правде говоря, мне ближе и больше всего нравятся.
Помимо диджеинга я затеяла новый проект – Rock’N’Roll Suicide. Собираюсь искать начинающие и многообещающие рок-группы и давать им возможность выступать в больших залах, тем самым помогая им раскручиваться. В Италии много хороших, молодых групп, но возможностей выступать перед большими аудиториями у них не так много. Заведения, заточенные под живую музыку, обычно здесь очень маленькие.
Я не могу гарантировать группам, которых вовлекаю в проект, большие контракты с мэйджер-лэйблами или то, что их песни моментально появятся в чартах и будут звучать на телевидении и радио, но они точно могут рассчитывать на публичность, на выступление на больших площадках, что очень важно для молодой группы.
Когда я выступаю с ди-джей сетами в Италии на меня обычно приходит посмотреть очень много народу, если к моему сету присоединить выступление группы, то его гарантировано увидят все эти люди. Мы еще не запустили Rock-N-Roll Suicide официально, но уже сделали первое тестовое мероприятие несколько недель назад, под Рождество. Выступала группа, которая, видимо, станет на первых порах резидентом всех последующих мероприятий, и я потом отыграла сет. Пришло более 2000 человек, был оглушительный успех. Мы уже получили предложение о ежемесячной вечеринке от одного из лучших клубов Милана Tunnel, первое мероприятие будет 1 февраля.
То есть, на всех мероприятиях будет одна группа-резидент, выступающая перед вашим сетом?
На первых мероприятиях будет одна молодая римская группа – Red Bricks Foundation. Я с ними познакомилась летом, когда работала в жюри телепередачи X Factor, я же их и привела на шоу. После того, как я покинула проект, они тоже из него достаточно быстро выбыли. Думаю, проблема была в том, что после моего ухода у них не оказалось правильного куратора на X Factor, их стали просить делать каверы на песни, никак не соответствующие их духу и музыкальному стилю. А музыка у них классная, весьма нойзовая и панковская, как раз то, что я люблю. Мне эти ребята симпатичны, я чувствую перед ними некую ответственность и хочу помочь.
– Мне эти ребята симпатичны, я чувствую перед ними некую ответственность и хочу помочь.
Но помимо Red Bricks Foundation я планирую открывать еще разные новы таланты и нахожусь сейчас в их активном поиске по всей Италии.
Концертная часть Rock-N-Roll Suicide будет как бы отражение ваших вкусов в рок-музыке, а ди-джей сетами будете поддерживать и углублять эту рок-н-рольную атмосферу?
Ну сеты мои не обязательно будут на 100% состоящими из рока. Мне хотелось бы играть что-то более эклектичное – рок, фанк, хип-хоп, электронику. Мне такие сеты больше всего по душе, и идея мероприятий не в том, чтобы организовать рок-концерт, а скорей, чтобы привнести немного хорошей рок-музыки в танцевальные клубы.
Идея отличная, всецело поддерживаю и желаю удачи с этим проектом. Вообще у вас было так много музыкальных проектов, которые вы делали с разными людьми. Были ли какие-то особо запомнившиеся совместные работы?
Я занимаюсь музыкой уже почти 20 лет, делаю вещи в совершенно разных стилях – психоделика, рок, техно, даунтемпо. Успев поработать с разными артистами, могу сказать, что один из самых лучших и приятных опытов сотрудничества был с Антоном Ньюкомбом из группы Brian Jonestown Massacre. Антон – музыкальный гений, мультиинструменталист, владеющий почти всеми музыкальными инструментами, он многому меня научил, работа с ним была настоящим удовольствием. Вообще я учусь чему-то новому у всех музыкантов, с которыми делаю совместные проекты, и самое важное для меня – это научиться не бояться собственного голоса.
– Антон-музыкальный гений, он многому меня научил, работа с ним была настоящим удовольствием.
Из каких-то недавних музыкальных проектов я бы упомянула кавер-версию песни группы Suicide “Dream Baby, Dream”, которую я сделала вместе со своими друзьями – The Penelopes, французской группой, живущей в Англии, они же, кстати, работали над музыкой для моего последнего фильма «Пойми меня, если сможешь». Песня должна выйти в их новом альбоме.
И еще мои совместные работы с Indochine, весьма известной и почитаемой во Франции группой, которую многие критики даже склонны называть французским Depeche Mode. Я записала с ними песню Gloria, ее релиз стал платиновым во Франции и Бельгии, это первый мой подобного рода коммерческий успех в музыкальной области. И я приняла участие в нескольких концертах с ними этим летом, весьма масштабных, примерно с 20 000 зрителями каждый. Так же срежиссировала для них видео на песню “La vie est belle”, достаточно экстремальное по содержанию как большинство того , что я делаю. Видео стало очень популярным, у него уже больше 8 000000 просмотров на youtube.
– Видео достаточно экстремальное по содержанию, как большинство того, что я делаю.
Есть ли какие-то еще планы на музыкальные видео в ближайшее время?
Ничего пока точно подтвержденного. Проблема с режиссурой музыкальных видео заключается в том, что в этой индустрии сложно рассчитывать на какую-то достойную оплату, если снимать что-то оригинальное и андерграундное, как я люблю, денег на такое просто нет. Типичным примером может быть видео, которое я сняла недавно для The Pop Group. Я их давняя поклонница, и была очень рада, когда узнала, что они вновь объединились, и весьма польщена, что они обратились ко мне за помощью в съемке видео.
Но бюджет съемок был примерно 1000 евро, а это та ситуация, когда либо надо всех просить работать бесплатно, либо делать весь продакшн одной. В итоге видео снималось у меня в гараже, в нем играла моя дочка с одноклассницами, я же еще помимо режиссуры занималась и светом, и мейкапом. Я рада, что сделала это, и видео получилось хорошим, но, конечно, предпочитаю, когда моя работа лучше оплачивается. Ну а когда, речь заходит о нормальных бюджетах, то тут речь идет о каком-то попсовом мейнстриме, и в таких ситуациях у меня нет должной степени творческой свободы для реализации своих идей.
– Бюджет видео был около 1000 евро, а это та ситуация, когда надо всех просить работать бесплатно, либо делать весь продакшн одной.
Последнее, что я режиссировала из имеющего отношение к музыке, – это видео для проекций на концертах Лореданы Берте. Лоредана – известная итальянская поп-звезда, особо блиставшая в 80-ые, несмотря на то, что это не совсем моя музыка, я к ней отношусь с симпатией, мы с ней дружны, мне нравится её дух. и я до этого уже делала для нее несколько музыкальных видео. Возможно, эти проекции потом будут доработаны и на их основе мы сделаем полноценное музыкальное видео. Лоредана сейчас в туре по Италии, когда вернется, мы с ней об этом будем говорить.
– Лоредана – известная итальянская поп-звезда, я к ней отношусь с симпатией и уже делала для нее несколько видео.
Как человек имеющий, прежде всего отношение к миру кино, но при этом глубоко погруженный в музыку, приходилось ли вам создавать музыку к собственным фильмам?
Я писала некоторые мелодии для своего последнего фильма «Пойми меня, если сможешь», потом их редактировали и доводили до ума профессиональные композиторы. Но в основном я работала над составлением всего треклиста для фильма. Действие фильма происходит в 1984 году и задачей было найти интересную музыку передающую дух эпохи, но при этом чтобы это не были безусловный хиты, которые все помнят. Я, считаю, что популярная, мейнстримовая музыка 80х в основной своей массе ужасна и найти среди всего, что выходило в это время что-то стоящее чем-то напоминает мой диджеинг – я всегда в своих сетах стараюсь находить и играть какие-то классные и редкие треки из разных эпох.
Было бы интересно узнать, а как вообще с течением времени развивался ваш музыкальный вкус, какую музыку вы слушали и слушаете?
Я была меломанкой с детских лет. и моими первыми кумирами были Элвис и The Beatles. В детстве я откладывала карманные деньги, которые мне давали родители, и копила на их пластинки. В подростковые годы в мою жизнь вошел хип-хоп, позже был металлистский и панковский период, который совмещался с увлечением техно. В начале 90х в Риме была мощная техно-сцена, и я была подростком-рэйвером, ходила во всю на эти бесконечные рэйвы. Я думаю, что мне несказанно повезло в том, что удалось в свое время застать рождение и развитие разных музыкальных стилей, это взорвало мой мозг, расширило его и дало много дополнительных гигабайт для восприятия разных музыкальных стилей.
И я, будучи по натуре не особо материалистичным человеком, по-прежнему люблю пополнять свою коллекцию и покупать новые пластинки. Честно говоря, у меня нет даже Spotify, и я никогда не покупала музыку в цифре, предпочитая записи на осязаемых, физических носителях. Я люблю все свои пластинки и поддерживаю их в хорошем состоянии. И хорошо когда есть возможность поиграть их в своих диджей сетах.
То есть, как диджей вы предпочитаете винил другим носителям?
Да, предпочитаю винил, в крайнем случае cd, и никогда не использую компьютер в своих сетах. Несколько лет назад я часто сталкивалась с проблемой отсутствия работающих виниловых проигрывателей в клубах, приходилось выходить из положения и играть на cd. Но последнее время с этим сталкиваюсь реже, похоже, интерес к винилу и его популярность возвращается, и я крайне этому рада.
Вы достаточно давно занимаетесь диджеингом и играли наверняка на разных по духу мероприятиях – и в больших танцевальных клубах и на закрытых, и на частных мероприятиях. Есть какие-то особо запомнившиеся истории, забавные моменты?
Одна из историй была просто удивительна. Я играла в Риме в антракте между двумя выступлениями легендарной индустриальной группы Throbbing Gristle. Это было одно из их первых выступлений после долгого молчания, последний раз до этого они играли вместе в начале 80х годов. Это был большой концерт, где-то на 5000 человек, я очень волновалась, когда отбирала музыку для сета. Надо сказать,что Throbbing Gristle мои кумиры с юности. С их яростным и напористым звучанием найти адекватную музыку для заполнения антракта между выступлениями – задача не из простых. В итоге я решила сыграть эклектичный разнообразный сет, как я люблю –немного Лу Рида, психоделики 60х и 70х, раннего техно. Видимо, публике не совсем понравилась и была не близка такая музыка, меня стали агрессивно оскорблять, швыряться пивными банками. Но мне была, по большому счету, безразлична реакция всех этих людей , я по-панковски в ответ показывала им средний палец. Мне было достаточно того, что я уже получила уважение и признание от одной из своих любимых групп, которая меня пригласила подиджеить у себя на концерте. Дженезис Пи Орридж из Throbbing Gristle, который меня как раз и пригласил, просидел в диджейке все это время, внимательно слушая сет и периодически прячась со мной под столом от града, летящих в нашу сторону, пивных банок. Придя домой и прокрутив всю эту ситуацию в голове, я поняла, что в общем-то это было забавно, и по своему даже круто быть возненавиденной за свою музыку, это означает, что я дергаю за правильные рычаги. По крайней мере, с аудиторией случился мощный, хоть и негативный, эмоциональный контакт. Ну а делать всех людей счастливыми и танцующими не входило в мои планы.
А как бы вы отнеслись к перспективе выступления в Андорре, если бы получили такое предложение?
Я никогда не была в Андорре и всегда открыта к предложениям о выступлениях, особенно в новых местах. Так что, если предоставиться такая возможность, то с удовольствием.
Это отрадно слышать. Спасибо большое за интересное интервью и надеемся вас увидеть в Андорре.
